当外星人遇见普通人

我游在回声里
坠入了云的泥

当主唱Chace在密集的鼓点中唱出第一句时,观众们幡然领悟,原来这支普通人乐队一点儿也不普通。正是因为极具吸引力的开场方式,使得Mandarin乐队第一次登台《乐夏》便倍受关注。

从不同音乐领域走出来的三个人,却用统一的创作风格在舞台上玩出了音乐的高水准也打开了视听新结界。才华横溢的背后,他们三个人是如何统一创作路径的?面对音乐中的创造性,每个人又有怎样的独家见解?来听听Mandarin乐队诠释“创造即游戏”。

融合即是突破
在音乐世界探索更多未知

不同领域互相融合,从来都不是一件简单的事,更何况三个成员早已在各自领域深耕多年,每个人对音乐都有着独特的理解。而当三个独立个体彼此认同,且想要以乐队的形式向世界共同发声,多维度融合成为必然。

谈到“融合”这个问题,鼓手安雨认为“融合即是突破”。在他看来,各有所长的人在一起才更容易突破。

# 安雨

“虽然我们各自领域不同但音乐审美相同。并且我们在组乐队之前,就已经各自在自己领域摸爬滚打了十余年,三个各有所长的人能走在一起其实就是为了突破。我们三个人一致认为,音乐没有边界。”

而Chace的看法则是:“突破意味着摆脱禁锢的标签,打破限制,去音乐世界里探索更多未知”。虽然早前一直专注于电子乐,但这并不影响Chace改做爵士乐。让已知的元素与未知的形式互相碰撞,迸发出奇妙的化学反应,这就是他们融合在一起想要做的事。

用电脑开脑洞
让PC在创作过程中
帮助实现超乎于人的那部分

除了麦克风、爵士鼓、吉他以外,想要做好音乐,电脑也是一件不可或缺的“乐器”。无论是电子乐还是爵士乐,编曲的过程都需要PC设备提供支持,他们每一天的创作都离不开PC。

Chace认为:“电脑是一个发散音乐思维的工具,它可以带来双手之外的更多可能性”,对此Chace举了一个很实际的例子:

# Chace

“比如你在手上弹出一个和弦,那它就只是这一个和弦的声音,响完就没了。但有电脑帮助的话,我们做Loop就非常轻松,还可以将一个和弦在电脑上进行质变,你可以拉扯,甚至可以把这个音色变形后融入更多元素形成空间感。电脑其实就是在帮我开脑洞。”

电脑的出现给音乐更多可能性。大家听到的《Echo》这首歌的鼓声就是用电脑做出来的。电子音乐的魅力之一,就在于它可以实现超出人为操作乐器演奏极限的乐调,并用电子的手段把声音拉扯变形,更生动表达声音表情。

# 肖骏

“电脑编写的部分,人很难独立演奏出来,它超出了人的脑力范围,这其实就是说电脑能帮我们扩展大脑的想象力和可能性。”

与ALIENWARE的第一次接触

Mandarin乐队分别用了“个性化、光感”,“未来、先锋”,“锋利”这几个关键词来形容ALIENWARE,三人首次接触ALIENWARE的场景也各具特色。

Chace喜欢看《生活大爆炸》,说是谢耳朵让他认识了ALIENWARE;肖骏的高中同学用ALIENWARE打游戏,让他对这个神奇的小脑袋感到好奇;安雨则是因为在玩《尘埃》时很多电脑带不动,才找到了ALIENWARE来解决。是的,除了创造声音,Mandarin乐队的每个人也都是对游戏有不同的见解。

# Chace

“做音乐和打游戏的时候都是在寻求某种抽象且非现实的东西,音乐是通过创造力把自己的情绪变得立体,游戏也是通过虚拟感将自己代入异次元的一种精神体验,你在玩游戏的过程就好比将自己带入到各种各样的角色,总的来说两者都是在享受虚拟和想象中的世界。这跟我们的新专辑有点像,就是着重表达未来感,十首歌分别代表我们创造出来的虚拟人物的十种不同情绪。”

很显然,这样的虚拟与未来感,与ALIENWARE的设计理念非常接近。在Mandarin乐队的眼中,ALIENWARE带来的感官体验是一种高于生活的神秘,把想象中的科幻概念融入到了现实当中,尤其是丰富酷炫的灯光属性,处处散发着想象力,同时极具未来感的纤薄外观和强悍的性能也让使用感非常到位,这正是ALIENWARE吸引他们的地方。

创造 是我们的终极游戏
BEAT AFTER BEAT
下一秒 总在已知的外面
让想象力再飞一点
我来 定未来
WE′RE Mandarin
WE′RE GAME™